Vsebina
- faze
- 1. del Izbira prave opreme
- 2. del Izdelava glasbe z računalnikom
- Del 3 Obogatitev vaše zvočne banke
Če želite doma ustvarjati, snemati in mešati glasbo, danes potrebujete samo računalnik, računalniško podprto glasbeno programsko opremo in čas ... Vaš računalnik mora biti seveda dovolj močan za izvajanje glasbenih programov tok. Nato lahko priključite glavno tipkovnico (tipkovnico brez vgrajenih zvokov) ali sintezo za nadzor virtualnih sintez. Nato morate samo uporabiti ali ustvariti ritem (ritem bobna in tolkal), dodati bas in druge instrumente, nato melodijo, preden dodate učinke, mešate in stisnete svoje ustvarjanje.
faze
1. del Izbira prave opreme
-
Pridobite DAW. DAW je lacronyme de langlais Digitalna avdio delovna postaja kar pomeni digitalna avdio delovna postaja. Danes se izraz DAW uporablja za označevanje programske opreme, namenjene glasbeni produkciji. V francoščini je pravilen tudi izraz računalniško podprta glasba (MAO), ki pa se zdaj manj uporablja. Obstaja veliko brezplačnih ali plačljivih DAW-jev. Vaša izbira je odvisna predvsem od vašega proračuna, vaših potreb in funkcij računalnika.- FL Studio (od belgijske firme Image-Line) je dobra možnost in ta programska oprema je precej varčna. Ena od prednosti te izbire je pogostost posodobitev.
- Ableton Live. Priljubljeno programsko opremo lahko ta DAW uporablja v svojem domačem studiu, omogoča pa tudi snemanje zank (zank) v živo na oder in njihovo mešanje v realnem času. Lahko ga združite v sinhronizacijo in v regulator Push 2.
- Krmilnik je strojna oprema, ki je povezana z računalnikom za upravljanje nekaterih modulov DAW-a s pritiskom na gumbe. Obstajajo tudi glavne tipkovnice, s katerimi lahko nadzorujete navidezne sinteze, vgrajene v DAW.
- Cubase Pro. Zasnovana s strani podjetja Steinberg, je odlična delovna postaja. Med drugimi funkcijami omogoča kromatsko prilagoditev vmesnika vzorčne skladbe (vzorcev).
- Pro Orodja. Ta Avid zaposlena v številnih strokovnjakih in snemalnih studiih je kakovost, ki je ni treba več dokazovati.
- Logic Pro. Ta izdelek je na voljo samo osebam z računalnikom Mac. Enostaven za uporabo in opremljen z intuitivnim vmesnikom, je za srečne lastnike Maca potrebna izbira.
-
Vzemite računalnik. Če imate nekaj znanja o tej temi, lahko sami sestavite računalnik. Za ustvarjanje glasbe ni potrebno imeti video kartice, lahko vam prihrani nekaj evrov. Če uporabljate Logic, Pro Tools ali GarageBand, kupite Mac, ker bolj ustrezajo (če ne samo) tej blagovni znamki. Upoštevajte, da boste za udobno delo potrebovali vsaj 8 Gb RAM-a.- Če počnete veliko koncertov, bi bilo bolje imeti prenosnik. Če ne, se odločite za namizni računalnik, saj bo obenem veliko cenejši, medtem ko bo imel boljše delovanje in veliko daljšo življenjsko dobo.
- Pomembna je hitrost procesorja. Danes bi morali imeti vsaj enega Intel-ja i3 (i5 ali i7 bi bil boljši) ali njegovega enakovrednega AMD-ja (A8, A10 ali nedavni Ryzen).
- Po potrebi povečajte RAM, ker bi morali imeti na voljo vsaj 8 Gb. Za trdi disk je dovolj 500 Gb, če ne prenesete preveč filmov in ga ne napolnite z igrami ... Če želite delati v zvoku, raje disk, ki se vrti pri 7.200 vrt./min.
-
Pridobite dopolnilna orodja. Tudi če vam MAO programska oprema ponuja navidezne sinteze, veliko vzorcev in zank, so pravi zvoki nenadomestljivi. Potrebovali boste en (ali več) mikrofon, krmilnik in morda kitaro in dodatno opremo.- Gradivo ni dano! Zato bodite previdni pri svojem proračunu in najprej kupujte najpomembnejše predmete, vedoč, da je bolje imeti kakovostno gradivo, ki ga boste postopoma vključevali v svoj sistem, kot pa kupovali predmete slabe kakovosti.
- Če želite izbrati tisto, kar je najpomembnejše, upoštevajte svoje sposobnosti in namen. Če ste na primer bobnar, je lahko elektronska bobna (ali blazinice) dobra ideja.
- Strojna oprema zunaj vašega računalnika mu lahko omogoča stabilnejše delovanje z zmanjšanjem porabe CPE-ja, ki jo virtualni instrumenti močno uporabljajo.
- Z uporabo sintez in krmilnikov bo interakcija, ki jo boste imeli z DAW, bolj naravna in intuitivna.
-
Seznanite se z gradivom. Najprej morate poznati možnosti, ki jih ponuja programska oprema, in jih nato obvladati, da lahko hitro delujejo, ne da bi morali iskati, kako narediti nekaj vsakih 10 minut. Na YouTubu boste našli veliko uporabnih videov vaj, ki so jih zasnovali izkušeni glasbeniki.- Tudi če vam je glasbena programska oprema precej poznana, se videz in funkcionalnost vsakega DAW razlikujeta bolj ali manj. Nekaj časa bo trajalo, da se prilagodite ukazom in možnostim, ki jih ponuja vaša.
- Z iskanjem po internetu boste našli pojasnjevalne videoposnetke o svoji programski opremi. Na spletu jih postavijo strastni amaterji, profesionalci, včasih pa tudi sami razvijalci.
2. del Izdelava glasbe z računalnikom
-
Načrtujte svojo registracijo. Na splošno se izogibajte snemanju številnih instrumentov, ki jih želite izpolniti. Število skladb se razlikuje glede na slog glasbe, na primer za pop glasbo, obstaja 5 glavnih inštrumentov, bobni (običajno morate vsak sestavni element posneti na drugačen posnetek, da naredite čisto mešanico), ritem kitara, bas, tipkovnica in glas. Potem pridejo dodatki za sintezo (skladba po zvoku), kitarski riffi, možni samospevi, zbori (uskladitev svinčenih vokalov), tolkala ... Vsak instrument zasede skladbo.Pri elektronski glasbi je zelo spremenljiv. Nato nastavite tempo (hitrost) skladbe. V novi glasbi pravimo glasba BPM (iz angleščine utrip na minuto, v francoščini, utrip na minuto).- Izberite tempo, ki ustreza slogu, ki ga želite izdelati. Če na primer imate hišo, je BPM med 120 in 130. Tehno niha med 125 in 145, hip-hop prehaja od 80 do 90 BPM. V pop glasbi se lahko giblje od 80 do 160, a pravila ni. Najbolj priljubljene pop pesmi imajo BPM 128 ali 130.
- Pomislite, kaj vam je všeč, ko poslušate glasbo (vzdušje, uporabljeni instrumenti, aranžma ...). Tako boste lahko načrtovali svoj aranžma, tako da boste vedeli več ali manj, katere instrumente boste uporabljali.
-
Začnite z baterijo. Osnovni ritem bobna služi kot podpora in omogoča nastavitev znaka pesmi. Lahko je zanka (zanka), ritem osnovni bobenski stroj, tolkala ... Nato dodajte bas za podporo akumulatorja. Dobra bas linija je običajno preprosta in dokaj ponavljajoča.- V sodobni glasbi, kot sta svetovna glasba in elektro, je tradicionalni električni bas dal sintetiranje zvokov, ki jih je mogoče seznaniti z drugimi inštrumenti, na primer z basovskimi notami klavirja ali kitare.
- Zankajte bas. Za lažjo nastavitev skladbe (aranžmaja) zavrtite bas in zanko bobna (na 2, 4 ali 8 palicah) v nedogled. Če je vaša pesem sestavljena iz različnih delov (uvod, verz, zbor, solo, outro), lahko delate samostojno, preden končate gradnjo, tako da se pomaknete po pesmi od začetka do konca.
- Pomislite na zelo preprost bas pesmi denar Pink Floyds ali ponavljajoči utrip pesmi Moja generacija Kdo. To so popolni primeri minimalističnih basov.
-
Dodajte melodijo. V trenutni glasbi morda ni melodije, vendar je še vedno glavni element večine skladb, to je tisto, kar občinstvo žvižga ali se oglasi po poslušanju. Biti mora preprost in zlahka zapomljiv (razen če delaš eksperimentalno glasbo). Melodije ni treba prepevati, v instrumentalni glasbi jo interpretirajo eden ali več inštrumentov. Drugi instrumenti so prisotni, da melodijo oblečejo tako, da jo poudarjajo.- Če ne pojete, lahko za igranje melodije uporabite veliko instrumentov. Najbolj uporabljeni so klavir, saksofon, trobenta, kitara, violina, piščal ali trombon.
- Predvajajte melodijo s senčenjem. Melodija, interpretirana na plosten in enoten način, ni privlačna. Dajte mu življenje s prenosom svojih čustev, ko ga shranite.
- Če ste napisali besedila za svojo pesem, se morajo seveda prilagoditi vaši melodiji (in obratno). Upoštevajte, da bo za uskladitev potreben osnovni posnetek za glas in več dodatnih skladb.
- Obstajajo dobri primeri melodij, ki so med Beatli zelo priljubljene, pomislite na pesem Hej Jude ali Naj bo ali na kos spoštovati interpretirala Aretha Franklin
-
Uredite svoj kos. Ko dobite ritmično in harmonično podlago pesmi, lahko zgradite aranžmaje okoli. Instrumenti, ki jih izberete, se razlikujejo glede na slog glasbe (običajno je kitara v bluesu ali rocku ...). Aranžmaji bodo oblekli vaš kos, hkrati pa mu dali dokončno barvo ali skoraj.- Ne preobremenite skladbe. Napaka vseh začetnikov je, da dodamo preveč instrumentov, ki razmišljajo, da bi delali dobro. Zapisati morate le stvari, ki so potrebne, in nič več. Videli boste, kako ni enostavno vedeti, kako prepoznati, kaj je bistveno in kaj sploh ni, saj pri ustvarjanju nastajajo nove ideje, ki nenehno sprožajo željo po dodajanju novega tiru, drugega, nato še enega ...
- Glas je tudi instrument in ga je mogoče uporabiti kot takega. Pevska melodija potrebuje podporo, zlasti pri zborih. Na splošno melodijo podvojimo (včasih trikrat, četverno ...) in jo na določenih točkah pesmi uskladimo.
- Odličen primer usklajevanja glasu je pesem Boemska rapsodija sestavil umetnik Freddie Mercury. Še en zanimiv primer je pesem Jaz naokoli skupina Beach Boys .
-
Dokončati ureditev. Ko posnamete vse inštrumente, pustite komad dan ali dva in ga poslušajte znova. Na ta način boste imeli novo perspektivo dela in odkrili boste nepopolnosti, ki jih lahko hitro popravite. Bi bilo zanimivo podvojiti glas s sintezo v zboru? Bi moral biti kitarski solo bolj agresiven ali igrati z nasičenim zvokom? Ali niso udarci cimbala preveč? Prepričajte se, da nič ne manjka, predvsem pa, da ni ničesar dodatnega.- Način za optimizacijo vašega dogovora je odvisen predvsem od vašega okusa in želenega rezultata. Ne odlašajte z raziskavami novih možnosti, vendar pazite, da se ne umaknete od svoje prvotne ideje.
- Uporabljajte nenavadne zvoke. Nekateri zvoki so morda zanimivi, vendar ne pretiravajte. Sirena policijskega avtomobila, zvok radia, ki išče postajo, otroški jok ... Možnosti je veliko.
- v Ameriška pita, Don McLean je dodal in odstranil instrumente, da bi komadu prinesel več poslavljanja. v G. Brightside Morilci, grenak solo so izboljšani z drugimi instrumenti, ki so bili vključeni v aranžma.
-
Zmešajte svojo pesem. Mešanje je zadnji korak vaše proizvodnje. Posebej je pomemben, ker vam omogoča dodajanje učinkov, prilagajanje količin instrumentov glede na drugega in vašemu delu daje končno barvo. Preverite, ali so vsi volumni pravilni, pa tudi prehodi glasnosti se povečujejo ali zmanjšujejo (bledijo) in ali se frekvence instrumentov medsebojno dopolnjujejo. Na primer, noga basovskega bobna ne sme posegati v niz nizkih tonov, gre za precej pogosto napako mešanja.- Zmanjšajte glasnost. Ne le velika glasnost lahko poškoduje vaša ušesa (pri 50 letih je tinitus včasih neznosen), vendar boste vsak instrument slišali veliko bolje pri majhni glasnosti in tako bolje zaznali morebitne napake.
- Večina DAW-jev ima orodja za obvladovanje. Najpomembnejši je zagotovo omejevalnik kompresorja, ki vam omogoča, da od začetka do konca ohranite celotno prostornino popolnoma uravnoteženega kosa in odstranite nekaj nepotrebnih frekvenc, ki poudarjajo najpomembnejše.
Del 3 Obogatitev vaše zvočne banke
-
Uporabite telefon Vaš pametni telefon ni namenjen samo pošiljanju Jaime na Facebooku ... Lahko ga uporabite za ustvarjanje edinstvenih in popolnoma osebnih zvočnih bank! Ujemite ptičje pesmi ob zori, hrup v ozadju med sprehajanjem po gneči po ulicah, pogovore med večerjo ali snemanje prijateljev in bendov, ki igrajo v klubih v vaši bližini. Vse je mogoče ... Potem vse, kar morate storiti, je, da jih prenesete v računalnik.- Nato uredite svojo zvočno knjižnico, da boste vedeli, kje so za takojšen dostop. Če želite to narediti, preprosto ustvarite mapo za vsako kategorijo: pogovori, dež, medenina, avtomobili, letala, tolkala ...
- Ker boste ohranili veliko zvokov, ustvarite podmape v vsaki nadrejeni mapi. Na primer, v mapi "bobni" lahko imate podmape činele, zanke, bobne itd.
-
Uporabite vtičnike. Zahvaljujoč internetu lahko danes dobite ogromno različnih zvokov, pogosto brezplačno, saj je na voljo veliko zvokov, s katerimi lahko predstavite, kakšna je celotna banka pred nakupom. Obstajajo tudi vtičniki za učinke, vzorčevalniki, kompresorji ... Zelo enostavno jih lahko vključite v svojo programsko opremo.- Reaper je mogoče prenesti s spletnega mesta za razvijalce in ga lahko brezplačno uporabljate za obdobje 60 dni. Nato boste morali donirati ali plačati 60 evrov, vendar to ni obveznost.
- Noisemaker je sintetizator nekoliko star, vendar zelo intuitiven. To je dobra izbira za seznanjanje z virtualnimi sinteti.
- TX16Wx Professional sampler je eden najpreprostejših brezplačnih vzorčevalcev in se redno posodablja.
-
Naučite se uporabljati urejevalnike zvoka. Lahko posnamejo posnete skladbe tako, da odstranijo neželen hrup, spremenijo nastavitve zvoka, prilagodijo ali zmanjšajo popačenje, dodajo učinke in še več. Med najbolj priljubljenimi založniki poskusite naslednje.- Audacity. Registracijska platforma in brezplačna izdaja je ta odprtokodna programska oprema boljša od nekaterih plačljivih izdelkov. Obstaja v francoščini, njegov uporabniški priročnik pa je jasen in podroben. Našli ga boste na tej povezavi.
- Brezplačni urejevalnik zvoka ima zelo jasen vmesnik, zaradi česar je njegovo upravljanje prijetno. Vključuje široko paleto filtrov, ki omogočajo čiščenje skladb z odstranjevanjem hrupa v ozadju ali dihanjem na glasovnem posnetku.
- Prosti MP3 Cutter in urejevalnik. Dobra izbira je, če želite narediti lažje izdaje in optimizirati zaključek. V glavnem omogoča rezanje dolgega MP3 v več majhnih segmentov.