Kako brati glasbo

Posted on
Avtor: Peter Berry
Datum Ustvarjanja: 18 Avgust 2021
Datum Posodobitve: 22 Junij 2024
Anonim
Branje po zlogih
Video.: Branje po zlogih

Vsebina

V tem članku: Naučite se osnoveVeč o meritvah in TimesLearn RhythmVeč MelodijeLearn Alterations and TonesSpoznajte izraze in dinamikoNapremi napredekPrepoznajte tone9 Reference

Glasbena nota je na našem planetu prisotna od 16. stoletja pred našim štetjem. AD na babilonski tablici. Nato se v Grčiji pojavi v 6. stoletju pred našim štetjem. Po abecednem vrstnem redu in označuje zaporedje zapisov glede na njihovo višino. Če radi igrate inštrument ali se naučite igrati glasbeni inštrument, bo znanje, kako brati note, dragocena prednost, saj se boste tako lahko veliko hitreje naučili, igrali pesmi, ki so vam všeč, če berete partituro in se igrate z drugimi. glasbeniki, ne da bi poznali komade, saj jih lahko preberete tako, kot preberete katero koli knjigo.


faze

1. del Učenje osnov



  1. Seznanite se s področjem uporabe. Za začetek se morate naučiti osnov, ki bi jih morali poznati (in običajno znajo) vsi glasbeniki, ker olajšajo komunikacijo in razumevanje. Glasbene note so napisane na tem, kar se imenuje a obseg (ki nosi). Osebje je sestavljeno iz 5 vzporednih vodoravnih črt in prav na tem osebju so postavljene glasbene note.
    • Glasbene note lahko postavimo na vrstice osebja ali na vrstice (med vrsticami), vendar so notice zgoraj in spodaj, to bomo videli kasneje. Vrstice in črte osebja so oštevilčene od spodaj navzgor. Najnižja vrstica je vrstica 1, najvišja pa 5 (uganili ste, kateri so drugi ...) Enako velja za razmik vrstic, vendar je 4, medtem ko je 5 vrstic.



  2. Preberite, kaj je ključ za tla. Prvo glasbeno znamenje na osebju (skrajno levo) je ključno. Obstaja 7 tipk (visoki ključ, 2 tipki fa in 4 tipke brez dna), najpogostejši pa je ključ z visokim tonom. Če igrate klavir, se boste morali naučiti brati 2 tipki: visoki ključ in tipka ključ (4.). Ker nekateri inštrumenti proizvajajo zelo visoke ali zelo nizke note, jih ni mogoče zapisati na eno osebje. Tipke se uporabljajo za popolno prepoznavanje višine beležk, ki jih morate reproducirati, ali pa bi potrebovali 30 vrstic in ne 5 in jih bi bilo težko brati.
    • Prvotno so bile glasbene note črke (kot je to vedno v anglosaksonskih državah): A, B, C, D, E, F, G, H. Visoki ključ je ključ za G in prvotno je predstavljal črko G. Opombe so pozneje spremenili v C, d, mi, fa, sol, la, če jo je leta 1028 Guido dArezzo spremenil v hvalospev vesperov. Visoki ključ je sestavljen iz 2. vrstice (2. od spodaj) osebja in čeprav je na začetku predstavljal veliko črko G (tla so bila G), je danes drugače.
    • Ko berete v visoki ključi, je v prvi vrstici osebja (spodnja) sredina, na drugi vrstici pa pridite (navzgor), zemlja, če, ponovno in fa.
    • Razmik med vrsticami zaseda fa (med 1. in 2. vrstico), črke, mi in mi.
    • Začnite z bralnimi vajami za osebje, ki uporablja samo 3 opombe (mi, sol, si), nato dodajte ponovno in nato vadite branje 5 zapiskov, postavljenih na črte, seveda pa v motnji. Nato se na enak način seznanite z opombami, postavljenimi na premice (z branjem 4 opomb fa, la, do, mi v motnji). Obstaja nekaj zelo preprostih metod, ki jih lahko kupite v glasbenih trgovinah.



  3. Preberite, kaj je ključ do fa. V angleškem pismu je fa F. F. Prvotno je ključ fa predstavljal veliko črko F. Za večino inštrumentov je potrebno prebrati en ključ, partiture klavirja so napisane proti dvema skladbama. Zgornje leglo se bere kot trojni ključ, spodnje leglo pa se bere v ključu fa. Nekatere inštrumente lahko beremo le kot ključne, na primer bas ali trombon.
    • Ključ fa je nekoliko podoben obrnjenemu C ali nepopolnemu 9. 2 ključi sta postavljeni poleg ključa, ena v 3. vrstici in druga v 4. vrstici, sta pod in nad 4. vrstico, na kateri je ključ fa fa. Opombe v točki niso enake kot pri ključu zemlje.
    • Opombe k ključnim vrsticam fa so tla (1. vrstica, spodnja vrstica), če (2. vrstica) ponovno (3. vrstica) fa (4. vrstica) in (5. vrstica, zgornja vrstica).
    • Opombe na črtah so: (razmik med 1. vrsticami, najnižja vrstica), vrstica (razmik med 2. vrstico), srednji razmik (3. vrstica) in tla (razmik 4. vrstice).


  4. Seznanite se z različnimi vrstami zapiskov. Opombe niso vse narisane na enak način. Nekateri so preprosto "prazen" krog, drugi imajo a gred (ena palica), drugi pa "kavelj" na koncu gredi (indikator časa).
    • Glava. Vodja note navaja, kakšna je nota, ki jo mora glasbenik igrati na svoj instrument. Glava je predstavljena z ovalnim krogom, ki je lahko prazen (bel) ali poln (napolnjen s črno).
    • Gred. Steblo opombe je navpična palica, ki se začne od glave in je lahko usmerjena navzdol ali navzgor (odvisno od tega, kje je glava nameščena na osebje). Kadar se beležnica nahaja blizu vrha osebja (nad 3. črto ali srednjo črto), se osebje ponavadi usmeri navzdol in je nameščeno na levi strani glave. Ko je glava nameščena pod 3. vrstico, je gred običajno navzgor in vlečena desno od glave.
    • Tudi če je drog običajno navzgor ali navzdol, odvisno od položaja glave glede na 3. vrstico, obstajajo izjeme, na primer, ko je priključenih več opomb, na primer 2 ali 4 osme ali šestnajste opombe.
    • Kazalnik trajanja. Kazalnik trajanja je nekakšen kavelj, ki ga vlečemo od konca gredi nasproti glave. Ne glede na to, ali je drog nameščen na levi ali desni strani glave, bo indikator trajanja vedno narisan na desni strani opombe (♪).
    • Ko poslušate glasbo, boste morda slišali, da so nekateri zvoki dolgi, drugi ne, nekatere note pa so zelo kratke in zelo hitro priklenjene. Način risanja not omogoča glasbeniku, da natančno ve, katero noto mora igrati na svoj inštrument in kako hitro glede na tempo.

2. del Učne meritve in časi



  1. Seznanite se z merilnimi palicami. Ko opazujete glasbeni rezultat, vidite, da obstajajo navpične palice, ki razrežejo obseg skozi celotno partituro. Te palice imenujemo "merilne palice". Prostor med dvema palicama (eden za drugim) imenujemo merilo. Prostor med ključem in prvo merilno vrstico je prvo merilo kosa. Naslednji je 2. ukrep, naslednji je 3. ukrep in tako naprej. Merila omogočajo, da se glasbeniki skupine kadar koli sestanejo na natančno določenem mestu (kar je nujno med vajami).
    • Ko tapkate po nogi, ko poslušate svojo najljubšo skladbo, ste morda nezavedno šteli 1-2-3-4-1-2-3-4-1-2... S tem ste našli palice, ne da bi vedeli. Na splošno je v vsakem merilu skladbe vedno enako število utripov (najpogosteje 3 ali 4 utripi). V pesmi s 4 utripi bo v vsaki vrstici v vsaki vrstici 4 udarce (razen če ni drugače navedeno). V klasični glasbi ali jazzu so razlike v meritvah pogoste in so na partituri jasno označene, da se glasbeniki ne bi mogli izgubiti.


  2. Seznanite se s časi. Ko poslušate glasbo, čas nezavedno začutite. V nekaterih glasbenih slogih, kot so elektronska glasba, reggae ali rock, so časi še posebej izpostavljeni. V elektronski glasbi ali hip-hopu se časi imenujejo the utrip (Utripa).
    • Kazalnik časa (število utripov, ki bo v vsaki meri) se postavi na začetek ocene (to se imenuje podpis) in je desno od tipke. Ta indikator ima dve števki, na primer 4/4. Zgornja številka je števec, spodnja pa imenovalec. Številka (številka na vrhu) vam pove, koliko časa je v posameznem merilu, spodnja številka (imenovalec) pa vam pove, kakšna je opomba, ki je enaka 1 ritmu (beli, črni, krivo ...) ali 1 utrip.
    • Najbolj uporabljeni podpis (zlasti v popularni glasbi) je mera 4-beat (4/4). S tem podpisom imate v vsaki meri skladbe 4 utrinke (ali utripe), opomba, ki je enaka 1 utripu (1 utrip ali ritem), pa je črna. Če merite 4/4, ko štejete 1-2-3-4 ... štejete črnce, ki jih postavite na vsak ritem.
    • Števnik, ki označuje število utripov v vsaki meri, ko boste videli 3/4, boste morali med celotnim kosom šteti 1-2-3-1-2-3 ..., razen če se števec ne spreminja v teku ceste. Vsi valčki so sestavljeni v 3 utripih in imajo znak 3/4 na začetku partiture.

3. del Učenje ritma



  1. Seznanite se z izrazom. Ritem lahko štejemo kot srce glasbe. Zdaj, ko veste, da je v skladbi 4/4 4 utripov na ritem, je ritem tak, kot boste igrali te 4 ritme.
    • Na primer, naredite to: redno trkajte po mizi s prsti prevladujoče roke, medtem ko štejete 1-2-3-4-1-2-3-4 ... Nato poskusite storiti isto, vendar Vtipkate 1. in 3. čas (1. in 3.), močnejši kot 2. in 4. čas. Ali opazite razliko? Zdaj poskusite storiti obratno: tapnite 1. in 3. ritem nežno in poudarite 2. in 4. ritem. Ali čutite razliko?
    • Če želite videti učinek glasbe, poslušajte pesem Regine Spektor Dont Leave Me. Če pozorno poslušate to pesem, boste opazili, da klopotec in zanka jasno označujeta 2. in 4. čas, medtem ko bas 1. in 3. čas igrata veliko počasneje. To je eden izmed elementov, ki ustvarjajo glasbenika utor ali gugalnica.


  2. Hoditi. Če sedite pred računalnikom, si predstavljajte, da hodite ... Vsak korak, ki ga naredite, je 1 utrip. Pri rezultatu z meritvijo 4/4 (vrsta ukrepa, ki se najpogosteje uporablja v zahodnih državah), je vsak vaš korak simboliziran s črno in v vsakem ukrepu so 4 črnci. Hitrost, ki jo označujete, je približno enaka spodnji.
    • Vsak korak, ki ga naredite, je na osebju predstavljen s črno. Črna je opomba, narisana s polno glavo (popolnoma zatemnjena), na katero je pritrjena gred, vendar na koncu ni znaka trajanja (kavelj). Štejte istočasno, ko hodite: 1-2-3-4-1-2-3-4.
    • Upočasnite (ali si predstavljajte, da to storite) na pol, da naredite korak vsakič dvakrat, 1. in 3. ritem vsakega ukrepa. Zdaj jih nekaj počnete bela. Na osebju je bela nota, ki spominja na črno, vendar je "prazna" (glava je preprosto ovalni krog, ki ni napolnjen). Beli en pol, vendar nikoli ne kaže na trajanje, je edinstven.
    • Zdaj upočasnite polovico in naredite vsak korak le na 1. ritmu ukrepa (vsakih 4 udarcev). Zdaj jih nekaj počnete krog. Runda je na osebju zlahka prepoznavna, večja je od ostalih opomb, prazna je (samo prazen krog) in nikoli nima zastavice ali kazalca trajanja. Videti je kot o ovalne oblike.


  3. Pospešite. No, čas je, da se malo premaknemo. Z upočasnitvijo ste ugotovili, da so bile narisane opombe na osebju progresivno odstranjene, bela nepopolna, nato pa krog brez droga. Zdaj boste preučili spremembe, ki se dogajajo, ko pospešujete in označujete zapiske kot osme note.
    • Začnite z vrnitvijo k hitrosti, ki ste jo prehodili na začetku te glasbene izkušnje. Če sedite, si ga zamislite in po možnosti tapkajte po nogi, zaradi česar bodo stvari veliko bolj jasne. Pomislite, da zamujate v pisarno ali šolo in da morate priti pravočasno.
    • Da bi glasbenik hitreje predvajal note, mu je treba navesti trajanje not. Kazalnik trajanja je a kavelj ki je postavljen na konec stebla črnice in ga spremeni v a Tremolirati. Osma nota je 2-krat hitrejša od črne (za 1 črno sta 2 osem). Z dodajanjem drugega kavelj, beležka postane šestnajsta. Šestnajsta nota je dvakrat hitrejša od osme, torej dva polkrogla za osmo noto ali štiri šestnajste note za četrtino. Ko hodite tako, da označite črnke (na čase, 1-2-3-4 ...), da naredite osme opombe, vsakič naredite 2 redna koraka (1 in 2 ter 3 in 4 in), 8 korakov v štiristopenjski ukrep. Če želite narediti šestnajsto opombo, hodite 2-krat hitreje, 4 korake v času (1 in in in 2 in in in ...) ali 16 korakov na ukrep.


  4. Povežite osme note. Kadar na osebju sledi več osemnajst ali šestnajstih, če morate vsakemu zapisku dodati indikator trajanja (majhen kavelj), se bodo vaše oči kmalu prekrižale, ker boste morali hitro brati in obseg bo postal dober pocrnjena in napolnjena s kavlji! Če želite, da je obseg bolj jasen in lažji za branje, boste z ustvarjanjem povezali osemnajst ali šestnajsto skupine.
    • Povezovanje osemnajstih ali šestnajstih (obstajajo tudi trojke, štirikolesniki in petinšolice osmice) je namenjeno olajšanju branja ocene, hkrati pa hitrejšemu pisanju ocene. Opombe so povezane logično, običajno v skupinah po 2 ali 4 note, v klasični glasbi pa je veliko drugih konfiguracij. Če želite povezati 2 osmine, morate postaviti eno ravno črto, ki povezuje vrh vsakega pola. Če želite povezati šestnajsto opombo, narišite dve vzporedni ravni črti.


  5. Seznanite se s pikčastimi ali povezanimi opombami. Točka, postavljena poleg opombe, ima nasprotno funkcijo kot indikator trajanja, ker noto razširi. Vendar pa svojega trajanja ne pomnoži za 2, ampak poveča njegovo trajanje za polovico vrednosti. Bistvo je vedno poleg in na desni strani zadevne note. Pike se večinoma uporabljajo za dolge note, kot so črne, bele in okrogle, čeprav se včasih uporabljajo z osmimi notami.
    • Če na primer vidite točko, nameščeno ob glavi črnca, v merilu 4/4, mora ta opomba trajati enkrat in pol (vrednost črne, 1-krat in pol njene vrednosti, 1 / 2 utripa Točka, postavljena poleg bele, jo podaljša za nekaj časa in takrat bo vredna 3 utripe.
    • Povezave se uporabljajo tudi za razširitev opombe, toda na dosegu je predstavitev drugačna. Če je zadnja nota črna, v tem primeru ni možno dodati točke, ker bi bilo v merilu 4 in pol utripov. Če želite to beležko razširiti, bomo na isti utrip naslednjega ukrepa napisali isto opombo (naredi, če je treba zapis, ki ga je treba razširiti) in povezati 2 z vez (prispodoba)
    • Pri glasbenih notah je absolutno nemogoče imeti več kot 4 utripov v merilu 4 utripov (4/4) ali več kot 3 utripe pri 3 utripih (3/4). Povezava je torej norec način, da lahko podaljšate določene note preko obsega, v katerem jih najdemo.
    • Povezava je postavljena tako, da 2 glave (ali več) poveže z njihove glave in v večini primerov nasprotno stran z osebjem za beležke.


  6. Počivaj. Nekateri glasbeniki pravijo, da je glasba niz not, drugi, kot je Charlie Parker, pa pravijo, da je najpomembnejša nota v glasbi tišina. Včasih melodija (ali aranžmaji) nimajo not za 1 ali 2 utripa (ali več), vendar je v vsaki vrstici vedno enaka količina utripov. Če v meritev s 4 udarci postavite 2 črnca (ker želite po teh dveh opombah 2-bitni molk), v ukrepu manjkata 2 utripa. Če želite to premagati, boste dodali a tišina .
    • Tišine so (kot glasbene note) predstavljene z določenimi simboli. Vzdih je videti kot netopir in nadomešča črno, polovično pavzo na enako vrednost kot belo in je polni pravokotnik, ki je narisan na 3. vrstici osebja. Prelom ima enako vrednost kot krog in je majhen polni pravokotnik, ki je narisan pod (dotika) 4. vrstice osebja. Polovični vzdih ima vrednost osme note in četrt-vzdih ima enako vrednost kot šestnajsta nota.

4. del Branje melodije



  1. Naučite se brati melodijo. Zdaj, ko imate osnove glasbenih zapisov in nekaj osnov za razumevanje tempa, ukrepov ter hitrosti in trajanja zapiskov, je čas, da se pomaknete na bolj zabavne stvari, preberite si partituro!


  2. Delaj naloge. Če igrate klavir, se boste najprej naučili lestvico C major. Obstaja 12 glavnih lestvic, kot je 12 glasbenih not. Razpon je serija opomb z določenimi intervali. Vse glavne lestvice so sestavljene iz enakih intervalov, vendar se začnejo z različnimi notami.
    • Začnite z ogledom razpona dela na osebju, da vidite, kako izgleda, potem pa, če imate instrument, ga poskusite igrati, preden začnete predvajati skladbe, ki so vam všeč.
    • Če pogledamo obseg opravil za osebje, s presenečenjem opazite, da je prva opomba (obveznost) postavljena pod osebje! Ni mogoče opisati vseh novic klavirja, ne da bi prekoračili črte tudi z dvema stojama (trojni ključ in tipka fa), ker je na klavirju 88 not. Ko so zapiski napisani pod osebjem ali nad njim, morate postaviti majhen delček črte (včasih tudi več), da natančno veste, za kaj gre. Delo pod dosegom prečka majhen kos črte.
    • Razpon C-duru obsega 7 not (C, D, E, F, G, C, C), ki so na klavirju vse bele tipke od C do C.
    • Če klavirja ali tipkovnice nimate pri roki, si lahko pomagate z uporabo navideznega klavirja, ker je vaš cilj prebrati note, vendar je pomembno, da se jih naučite povezati z njihovim zvokom.


  3. Delo na branje. Tudi če vas beseda teorija glasbe prestraši, je branje glasbenih particij del glasbene teorije! Prve 3 opombe morda poznate v C-duru, do, re, mi.
    • Če vadite igranje ali petje not, ki jih vidite na partituri, boste razvili sposobnost, ki ji je ime dano branje vida. Tudi če traja leta, da se odlikuje umetnost branja vida, je zelo dobra ideja, da začnemo čim prej. Ponovno pozorno spremljajte razpon C major.
    • Med gledanjem poskušajte zapeti prve tri note obsega. To so beležke do, re in mi. Te 3 opombe se dejansko uporabljajo za začetek dela Zvok glasbe od Rogersa in Hammersteina. To pesem lahko poslušate na YouTubu.
    • Oglejte si do in ga zapojte, nato pa poglejte d in ga poskusite reproducirati s svojim glasom ali ga predvajajte in nato naredite isto s tretjo noto, mi.
    • Najprej to počnejte zelo počasi, nato postopoma pospešite, ko so note, ki jih ustvarite z glasom, prave. Če igrate klavir (ali uporabljate virtualni klavir), se boste hitreje premikali, saj vam ne bo treba skrbeti za točne note s svojim glasom. Če pojete, ne pojdite dlje, preden prepevate te 3 note.
    • Naredite celotno paleto. Ne glede na to, ali jih pojete ali igrate, nadaljujte tako, da postopoma reproducirate celoten razpon C-duru. Za prvi in ​​zadnji upoštevajte, da sta bela in držite 2-krat, medtem ko druge note držite kot črne (1 rit). Ko dosežete zgornjo enoto, se spustite po območju: naredite, če, tla, fa, mi, ponovno, naredite in zaženite območje večkrat.


  4. Fantastično! Čestitamo, zdaj berete glasbo.

Del 5 Učenje sprememb in tonov



  1. Naučite se ostrih in stanovanj. Zdaj imate osnovno znanje za branje glasbenih partitur, veste, kaj je osebje, prepoznate nekatere note in veste, kaj so palice in meritve, hkrati pa poznate vrednosti not. To je dober začetek, toda če boste želeli detronizirati Richarda Claydermana in Yannisa, morate zdaj preiti na naslednji korak. Če želite nadaljevati, se boste naučili ostrih, stanu, zveri in tonih.
    • Morda ste že opazili stanovanja in ostre plošče, ne da bi sploh vedeli. Slaba stran je zelo podobna malim b (b), hashtag pa je hashtag, ki ste ga morda že uporabili na Facebooku (#). Spodnja stran vam pove, da morate zadevno noto predvajati politonsko (to bomo videli v naslednjem odstavku) naprej navzdol, ostrina pa vam pove, da morate zadevno noto odigrati zgoraj. Pred noto sta vedno ostra in ravna, za plosko pa je njen zaobljeni del, ki šteje, medtem ko je za ostri osrednji kvadrat znaka, ki mora biti postavljen na zadevno črto ali črto tik pred noto.


  2. Preberite, kaj je semiton. Toni in politoni so navidezni intervali, ki ločujejo zapiske drug od drugega. Te intervale je zelo enostavno predstaviti na vratu kitare ali na tipkovnici klavirja. Če na primer gledate tipkovnico klavirja, si oglejte srednji C klavirja (ali drugega, vendar je srednji enostaven za iskanje). Črna tipka takoj na desni strani C je C # in je postavljena na pol nad C. Beli ključ levo od C je si in pod C je polton (med IF in C ni nobene druge opombe). Poluton je interval, ki ločuje 2 noti, ki se dotikata. To je najmanjši vidni in konkreten interval (čeprav nekateri glasbeni slogi uporabljajo četrtinske note, ki jih je mogoče igrati na godalni inštrumenti).
    • Ton je sestavljen iz dveh politonov. Poglejte C na tipkovnici klavirja in nato poglejte belo tipko na desni strani (d). Interval med storitvijo in ponovitvijo je ton. Med C in D sta 2 semitona. Od C do C ostrega (#) je semiton, od C # do D pa še en semiton. Semiton plus semiton = 1 ton.
    • Uporaba ostrega in ne ravnega je odvisna od različnih dejavnikov, najprej je ton, v katerem igrate, nato pa enostavnost prilagajanja, odvisno od tona. Na primer, veliko bolj pogosto boste videli bb (tako ravno) kot #, vendar je to enaka nota. Tudi mib boste videli veliko pogosteje kot re #. Mnogo preprosteje je, da možgani igrajo obseg mib kot obseg ponovnih #, ki pa so popolnoma enaki (čeprav v teoriji niso).
    • Za tiste, ki imajo radi podrobnosti, dejstvo, da do # in reb nista enaka opomba, izvira iz vej. Koma je najmanjši interval v glasbi. V enem tonu je 9 komes. Ostro izostri noto za 5 vejic.Ko igrate do #, igrate 5 vejic nad storitvijo in imate samo 4 vejice, da dosežete ponovni rezultat. Raven zniža oceno 5 vej (še vedno sledite?), Ko igrate reb, igrate tako 5 vej pod re. Torej, od db do re je 5 vejic, od D # do d pa so le 4 vejice ... Na klavirju razlike ne moreš povedati, na nekaterih godalnih inštrumentih pa je to mogoče. To se v zahodni glasbi nikoli ne uporablja.
    • Preberite, kaj je divja žival. Naravni (♮) je znak, ki odpravi učinek ostrega ali ravnega. Če je na primer stanovanje pred prvo polovico ukrepa, pa mora biti naslednji mi (v enakem obsegu) sredi normalno (naravno), če postavimo zarezo pred naslednjim mi, se učinek ostrega prekliče. Treba je vedeti, da je učinek ostrega ali ravnega naključno velja do konca ukrepa, v katerega je postavljen. Bécarres so koristni tudi za preklic spremembe (ostrih ali ploščatih), ki so postavljeni pri ključu (to bomo videli nekoliko naprej).
    • Včasih nekateri skladatelji »neuporabne« zveri na začetek ukrepa postavijo v drug ukrep, v katerem je pred noto (ali več) postavljen naključni ostro ali ravno. Če je na primer stanovanje pred ukrepom if v primeru, lahko ustvarjalec postavi zarezo pred prvim, če naslednji ukrep pomaga tolmaču, da se spomni, da mora igrati tako naravno.


  3. Seznanite se s toni. Zaenkrat smo govorili le o dosegu C-duru. Obstaja pa še 11 glavnih lestvic, po eno za vsako glasbeno noto (štetje ostrih in ravnih tipk). Intervali med notami velike lestvice so vedno enaki, ne glede na ton. Predvajajte nalogo in nato predvajajte beležko, postavljeno 1 ton zgoraj, naslednji 1 ton zgoraj, nato 1/2 tone, 1 ton, 1 ton, 1 ton in 1/2 ton (vrnili ste se na zadevo, vendar oktava zgoraj). Z enakimi intervali lahko predvajate vse lestvice. Začnite s tlemi in vozite v enakih intervalih in igrali ste talno območje. Ton glavne lestvice je opredeljen s prvo noto, imenovano tonik ali jedro. Obstaja še veliko drugih lestvic, vendar jih v tem članku ne bomo videli (olajšali ste vzdih, kajne?)
    • Čeprav tonik določa ton, v katerem igrate, lahko začnete predvajati razpon C na tleh, če igrate prave note v lestvici (to velja za vse lestvice). Če igrate do, re, mi, fa, sol, la, si in naredite glavni C razpon. Če igrate re, mi, fa, sol, la, si, do, re, naredite tudi glavni C razpon. Za obvladovanje glasbila je zato nujno, da dobro poznate glavne sklope.
    • Vzemite razpon tal. Zdaj, ko imate nadzor nad opravili z zaprtimi očmi, poskusite igrati talno lestvico na instrument ali ga prepevajte. Preden nadaljujete, poskusite predvajati le intervale: osnovni in 1 ton zgoraj, nato 1 ton, 1/2 tone, 1 ton, 1 ton, 1 ton in 1/2 tone. Končali ste? Primerjajte zdaj opombe, ki ste jih igrali, s tistimi iz razpona zemlje: zemlja, tle, če, storite, re, mi, fa #, tla. Kaj si igral? Izredna!
    • V območju tal je fa #, kar je potrebno, da je konstrukcija območja enaka obsegu dela (število tonov in politonov ter njihovo zaporedje). Če spremenite vrstni red tonov in politonov, boste dobili drugo območje, vendar ne boste igrali glavne lestvice. Če mislite, da ste to dobro razumeli, zdaj poskusite storiti isto, vendar igrajte v drugih tonih. Na primer, poskusite reproducirati obseg do # major. Vso srečo ...
    • Se vam zdi, da se stvari zapletejo? Imate popolnoma prav! V pomoč vam je, da obiščete spletno mesto Spoznajte zrak. Ta povezava vas vodi do glavne strani lestvice (z nenavadnimi presenečenji). V območju C-duru ni ostrih ali ravnih, v drugih razponih so ostri ali ravniki (nikoli oba hkrati). Pravkar ste videli, da v glavnem območju G obstaja fa #. V območju D duru sta 2 črepina f # in do #. V območju so 3 ostri, fa #, do #, sol #. Ste kaj opazili? Fa je še vedno tam! Dejansko vsakič, ko dodate ostro, ohranite precedens. Seznam ostrih je fa, do, sol, re, the, mi, če in vrstni red stanovanj je tako, mi, la, re, sol, do, fa.
    • Ko igrate obseg dela in talni razpon, imate vtis, da igrate isto stvar, vendar nekoliko višje ali nekoliko nižje (bas ali visoki toni), to je posledica dejstva, da vedno uporabljate iste intervale .

6. del Učenje izražanja in dinamika



  1. Uporabite svoje občutke. Čarovnija, ki izhaja iz glasbe, ne izhaja iz tega, da igrate mehanično. Nasprotno, dajte življenju notam, ki jih igrate, in edini način za to je, da svoje občutke spravite skozi prste. Temu pravimo izdelava senčenje.
    • Opombe so telo glasbe, ritem je srce glasbe in odtenki so dih glasbe. S kombiniranjem teh treh elementov boste hitro postali fantastični glasbenik.
    • Z eno roko položite na mizo in z enim ali več prsti vpišite naslednji ritem: 1 in 2 in 3 ter 4 in 5 ter 6 in 7 in 8 ... (dodajte in to počnejo nekateri glasbeniki, da bi zaznamovali neuspehe). Vsak utrip in obračun zadenete z isto močjo, kot bi meternom, nato pa preidite na drugo možnost.
    • Vidite, da obstaja naglas (>), ki je varen vsakega 4. dela. Ponovite ta ritem s prsti ali z roko, vendar tokrat malce glasneje tapnite vsako noto, nad katero je ta naglas. Pozorno poslušajte. Se zavedate razlike?


  2. Delajte senčila. Zdaj poskušajte udarce enakomerno udarjati (z isto glasnostjo), vendar se spremenite po trenutku moči, kot da bi nekaj besed izgovarjali glasno, tiho, glasno, zelo mehko ... Skladatelji uporabljajo znake, tolmačem omogočite, da vedo, kakšne so njihove glasnosti glede glasnosti, pri kateri morate predvajati določene odlomke ali skupine zapiskov.
    • Obstaja veliko število znakov, ki skladateljem omogočajo posredovanje informacij o izrazu in niansah, ki jih morajo izvajalci izvajati, da predvajajo svoje pesmi. Najbolj uporabljene nianse so pp, p, mp, mf, f, ff.
    • pp : pianissimo (zelo šibek) - p : klavir (šibek).
    • mp : mezzo klavir (zmerno šibek) - mf : mezzo forte (zmerno močan).
    • f : močan (močan) - ff : fortissimo (zelo močan). Obstajajo tudi simboli ppi : pianississimo (zelo zelo šibek) in fff : fortississimo (zelo zelo močan).
    • Preprosto: več kot vidite f bolj moraš trdo igrati in več vidiš pbolj moraš tiho igrati. Poskusite to delati tako, da zapojete nekajkrat nizko noto, zelo šibka, nato zmerno glasna, močna, zelo močna ...


  3. Začnite počasi. Nekajkrat rahlo predvajajte (ali zapojte) noto in nato postopoma povečujte glasnost za vsako noto, ki jo predvajate. Ta učinek se imenuje crescendo. Ko igrate močno noto in glasnost postopoma zmanjšujete s postopnim igranjem manj glasnega, naredite a decrescendo. Simboli, ki označujejo, da morate to storiti, so <in> (vendar so zelo podolgovate in začnite tam, kjer morate začeti dvigovati ali zmanjševati glasnost in se ustaviti na mestu, kjer se učinek konča).
    • Ko postopoma zmanjšujete glasnost, naredite decrescendo in ko jo postopoma povečate, naredite crescendo. Na nekaterih mestih, ko vidite a f sledi> nato vidiš a p to pomeni, da moraš oditi forte à klavir začnite zmanjševati glasnost pri>, da bi ob prihodu na p.

Del 7 Nadaljujte z napredkom



  1. Vztrajaj. Zagotovo ste že slišali, z vztrajnostjo je vse mogoče. Če igrate Minecraft vsak dan več ur, se boste iz dneva v dan izboljševali. Enako velja za glasbo in vse druge discipline. Za branje glasbe je najbolje, da vsak dan preberete novo glasbo, ki je ne poznate, saj boste morali biti bolj osredotočeni, kot da berete isti rezultat vsak dan (kmalu boste znali na pamet ...) Navigacija naprej Internet, našli boste fenomenalno količino gradiva za vadbo branja zapiskov.

8. del Učenje tonov



  1. Naučite se vseh tonov. Obstaja 12 uporabnih tonov, čeprav jih v teoriji obstaja 21. Omenili smo jih COMAS nekoliko prej v tem članku ste razumeli, da čeprav sta na klavirju do # in reb enaka nota, to ne velja, če igrate instrument, s katerim lahko označite razliko, kot je violina , violončelo, trobenta ali saksofon. Če ste pianist, vam ni treba skrbeti za to, vendar basisti in kitaristi včasih igrajo na inštrumente brez fretov (kovinske palice, nameščene na vratu inštrumenta), to pogosto velja za basiste, ki lahko igrajo kitaro. fretless kjer lahko označijo razliko med re # in mib. Tu so glavni toni:
    • DO (osnovni ton za začetnika pianista)
    • toni z uporabo stanovanj: FA, SIb, MIb, LAb, REb, SOLb, DOb
    • tone z uporabo ostrih: SOL, RE, LA, MI, ČE, FA #, DO #
    • Ko igrate v C-duru, ni sprememb (ostrih ali ravnih), ko igrate v tonih, ki vsebujejo ostre, dodate ostro za vsak naslednji ton, za tone pa z ravnimi, dodate nov stan za vsak naslednji ton.
    • V tem članku nismo govorili o manjših lestvicah in drugih obsegih, vendar imate vse pravice do raziskovanja obsegov, ki jih najdete na številnih spletnih mestih. Glavne in manjše lestvice so glavne, vendar obstajajo druge zelo zabavne lestvice, kot so blues razpon, kromatska lestvica, pomanjšana lestvica, pentatonična in manjša pentatonična lestvica. Če poslušate pesem v G-duru, potem poslušajte delček v molu Eb, boste takoj razumeli razliko.